琴音声声入耳，舞姿曼妙翩跹，画室墨香四溢……新学期伊始，福田区百花二路，坐落在树荫深处的深圳艺术学校，由于这些洋溢着艺术气息的风景，让这条本来拥有一个美丽名字的街道更平添了一份诗意。

从李云迪、陈萨、张昊辰，到左章、薛啸秋、潘林子……这些如今在国际艺坛上弹奏风云的音乐家，都曾从这条街道、这所学校走出。他们不仅为学校，更为深圳、为中国谱写了一个个琴声的传奇。

而如今的深圳艺术学校，依然不寂寞。且看刚刚过去的这一学年——全国职业院校职业技能大赛中摘金夺银，德国吉森舞蹈节上艺惊四座，高考成绩硕果满枝，一项项艺术赛事捷报频传。对这所全国驰名的艺术中专来说，这些都是令人难忘的注脚，喻示着一个艺术教学与实践的丰实之年、提升之年、创新之年。

桃李不言，下自成蹊。有了园丁们的砥砺耕耘，才有这所艺术名校的春华秋实。那些闪光的奖杯、鲜红的证书、如潮的掌声都只意味着过去。深圳艺术学校的全体教职员工未曾懈怠，依然不断探索着艺术教育的崭新路径，追寻着属于自己的中国梦。正所谓“胜日寻芳泗水滨, 无边光景一时新。等闲识得东风面, 万紫千红总是春。”

1以常规为本，以改革取胜

开学第一天，一个来自北京的长途电话就打到了深圳艺术学校校长黄启成的手机上。电话的那端是解放军艺术学院舞蹈系主任、中国舞蹈家协会副主席刘敏。她说：“你们行啊!连续几年了，考上我们军艺舞蹈系的考生第一名都是来自你们深圳艺术学校的!感谢你们为军旅文艺输送了这么优秀的人才!”

刘敏此言绝非客气，而是真实的感触、由衷的感谢。而深圳艺术学校对这样的赞誉也绝非没有底气承接，而有着扎实的成绩做信心的支撑。在深圳艺术学校教学楼前，记者见到了今年的高考红榜。中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、北京舞蹈学院、上海戏剧学院、中央美术学院……这些声名赫赫的高等艺术学府，都敞开胸怀接纳了来自深圳艺术学校的学子。2013年的深圳艺校高考，升学率在90%以上，再次赢了个满堂红!

与刘敏那个热情的电话一样，无独有偶，去年，上海戏剧学院舞蹈学院的副院长李晓霞专程从上海来到深圳，直奔深圳艺术学校校园。她说：“我想看看奇迹的发生地!”

原来，上戏舞蹈学院近几年的招生中，来自深圳艺术学校的考生表现极为抢眼。刚开始，李晓霞以为是偶然。后来，当这种情形年年上演时，李晓霞和她的同事们开始称之为“深圳现象”。她们很想了解，这个学校究竟有怎样的魔力，能在艺术教育上取得这么显著的成绩?直到去年高考，上戏舞蹈学院招录的10个新生中，有5个都来自于深圳艺校。李晓霞再也按捺不住了，毅然决定和同事一起前来深圳“探秘”。

当李晓霞走进深圳艺术学校的校园时，她几乎有些不相信自己的眼睛——这是一个占地仅万余平米、几乎被湮没在都市中央的校园，各种设施陈旧得毫不起眼。而这里的舞蹈生源由于主要面向南粤招生，身材先天条件也都不算好。然而，正是从这座“巴掌大”的校园中，走出了许多才华抢眼的艺术新苗。奥秘，究竟在哪里?奇迹，是如何发生的?

“以常规为本，以改革取胜”——当校长黄启成坐在本报记者对面接受采访时，他摊在桌面上的工作笔记本扉页上的一句话引起了记者的注意。

原来，所谓“常规”，就是合格教育，即要对进入学校的每个学生负责，按照教学大纲完成对他们的合格教育，培养出合格的人才，这是教育的根本。而“改革”，则是在精品教育上打开突破口，遵循艺术教育的特殊规律，通过锐意改革，努力培养一批具有突出艺术才华、能代表青少年艺术较高水准的尖子。合格教育是精品教育的基础，精品教育又反过来引领着学校的整体艺术教育水准不断攀向新的台阶。二者相辅相成，缺一不可。

2一手抓教育，一手抓艺术实践

阿莉西亚·亚当斯，美国肯尼迪艺术中心艺术总监。2005年，在肯尼迪艺术中心举行的“中国文化年”活动中，亚当斯现场聆听了由深圳艺术学校4名琴童——左章、张昊辰、何其真、潘林子联袂上演的“深圳天才少年钢琴家音乐会”，之后惊讶不已。她难以想象这些小小年纪的孩子们能将钢琴弹得这么好，更难以置信的是他们都来自遥远中国的同一所学校!

实际上，在那之前，亚当斯甚至连深圳这座城市在哪儿都不知道。然而，自从那场音乐会之后，她主动找深圳的老师和孩子们交流，开始将“在香港的旁边有个深圳艺术学校”这个地理概念印入了自己脑海。随后不久，她就决定访问中国，并将中国之行的第一站选定在深圳艺术学校。当亚当斯和同行的美国百老汇总裁等一行走进这个慕名已久的校园，同样被学校之“袖珍”和它所取得的耀眼成就之间的落差惊呆了。“你们因你们的努力而伟大!”亚当斯对她面前的中国老师们说。

这就是艺术实践的价值。如果没有培养出这些尖子学生，没有把他们送到更广阔的舞台上去锻炼，深圳艺术学校就不可能取得今天这样骄人的成绩。宝塔形结构，是理想的艺术教育结构，即有稳定、广阔而牢固的常规教育做基础，不断把有条件的学生推到上一级平台，直到将那些天赋出众的好苗子送到艺术的顶峰。一手抓教育，一手抓艺术实践，两手都要硬。

这一年来，深圳艺术学校组织的“从深圳走向世界”钢琴音乐会、民乐重奏与琵琶音乐会、手风琴专场音乐会、管弦乐音乐会、舞蹈青春日记等教学汇报展演都取得了显著效果，受到了普遍好评。

在2012—2013学年，深圳艺术学校师生在参加的国内外重大专业比赛中凯歌高奏，共获得奖项150多人次。单是这个夏天，艺校学子们就为深圳捧回了多项国家级、国际性荣誉——

6月，在由教育部、文化部举办的全国职业院校职业技能大赛首届舞蹈技能比赛中，深圳艺术学校推荐的独舞《傣人树》、《葬花吟》、《蝶恋》、《北望河山》代表深圳市参加了复决赛，取得了一金二银一铜的优异成绩，并在颁奖晚会上大放异彩。

7月，由文化部举办的中国文化艺术政府奖——文华奖第十届全国舞蹈比赛上，深圳艺术学校师生不畏高手如林，两个节目入围复决赛，其中原创作品《二泉随想》获编导三等奖，成为广东省参赛唯一获得的创作奖。《寞夜》获优秀表演奖。

8月，韩国首尔国际舞蹈大赛中，作为本组唯一一名中国选手，吴莹莹荣获民族舞创作少年组三等奖。现代舞少年组选手王培先获得组委会特别奖，成为该组唯一获奖的中国选手。

此外，音乐方面的成绩也相当抢眼。6月中旬，在香港举办的“青乐杯”琵琶专业比赛上，来自深圳艺术学校的梁瀚尹荣获金奖，其他4名选手荣获两个第三名、两个优秀奖的好成绩。

“我们不只是为了获奖而参加比赛。比赛是教学成果的试金石，也是推动艺术教育的催化剂”，校领导班子认为，一所好的学校除了拥有好的办学理念和好的人才培养机制，更重要的是要让学生把学之所得用于实践。参加比赛对教师和学生都是一种极大的视野拓展和技能锻炼。

3以点带面演绎“琴舞之魂”

一把胡琴，拉出弦上的忧伤;一支独舞，舞出音乐的魂魄。这是深圳艺术学校在“桃李杯”、“文华奖”等国家级大赛上连连获奖的跨界新作《二泉随想》。它不是纯粹的舞蹈，因为音乐是它的核心主题;它也不是纯粹的音乐，因为音乐的内涵通过舞蹈得到了阐发和放大。这个新编作品，正反映了深圳艺术学校在艺术教学方面的新思路——乐舞结合，展示艺术的无限可能。

“琴舞之魂”，正是深圳艺术学校下一次教学成果汇演的主题。在钢琴和舞蹈的引领下，以点带面，推动多专业、多领域全面崛起、均衡发展，是深圳艺术学校未来发展的根本目标。

手风琴、琵琶、古筝、扬琴、单簧管、小提琴、双排键电子琴……这些乐器门类的教学都取得了快速发展，涌现出一批新苗。管弦乐、民乐、声乐、舞蹈和美术等科目的教学水平齐头并进，使艺术教育水平得到了整体性提升。尤其是单簧管、古筝、双排键电子琴等专业，正在成为深圳艺术学校新的优势增长点，在国内外摘金夺银，令该校的专业全面开花，呈现“多极化”发展趋势。

这是过去一年，深圳艺术学校在钢琴、舞蹈之外的不同专业艺术实践活动的踪迹——

小提琴专业参加青岛国际小提琴比赛，大提琴专业参加香港的弦乐“紫荆杯”比赛，琵琶专业参加吉林2012国际琵琶文化艺术节，古筝专业参加“哈尔滨之夏”国际古筝比赛，古典吉他专业参加天津、香港国际艺术节和第七届新加坡中新国际音乐比赛，长笛专业参加2012年北京第一届长笛联合会比赛，手风琴专业参加贵阳“花溪之夏”艺术节和北京“霍纳杯”全国流行手风琴比赛，双排键电子琴专业参加香港亚太双排键电子琴比赛……均取得了一系列的好成绩。获奖专业之广、数量之多，令同行们刮目相看，综合办学之路越拓越宽。

“琴舞之魂”，将为不同专业之间跨界融合、互动交流打开一扇新的大门。小提琴、大提琴、钢琴，民族舞、芭蕾舞、古典舞，都可以在这一平台上交错相融，在不同的艺术门类间建立起共通的管道，让学校的艺术实践与最前端的国际艺术潮流接轨，开创艺术教育的新境界。

有李云迪、陈萨、张昊辰等钢琴艺术教育成果的“珠玉在前”，深圳艺术学校要想在单一领域进行超越殊为不易。但这反而推动了深圳艺术学校“背水一战”的创新。学校领导班子积极谋划新格局、实践新思路，各教研室纷纷拿出新点子、尝试新办法。用副校长刘继韬的话说：“我们不能躺在功劳簿上睡觉”。他们必须脚踏实地，“以点带面”，在继承优秀传统的基础上，开辟新的艺术教育实践之路。

4打造一支深圳文化青年军

在黄启成校长的办公室墙上，挂着一幅世界地图。“这里，德国，是我们今年进行艺术交流的地方;那里，加勒比海地区，是我们去年代表国家出访的地方;还有荷兰，明年我们将与那里的海牙皇家音乐学院尝试合作办学……”他这样描述着艺校师生们带着国家使命和深圳荣誉所走过的足迹。

教育，是深圳艺术学校的主要职责，但并不是唯一的功能。作为深圳唯一的公办专业艺术院校，该校承担着丰富本土艺术生态、担纲友好使者的重要职能。为此，他们全力打造出一支深圳文化的青年军，不仅在许多深圳重要文化活动和主流舞台上成为主力，而且完成了一项又一项代表深圳、乃至代表中国的重要文化出访任务，将深圳文化的美名在四海传扬。

艺术是超越国界的语言，是沟通不同国家、不同文化友谊的最佳桥梁。远的不说，单是近5年来，深圳艺校学生艺术团就将他们的足迹留在了德国纽伦堡、希腊、俄罗斯萨马拉州、匈牙利、古巴、哥伦比亚、意大利都灵、塞拉利昂、乍得、喀麦隆等。这些对外交流活动，多数是带着“中”字头的，即受文化部、教育部、外交部等国家部委的委派，向世界展示来自中国的优秀传统艺术和当代文化魅力。

以艺为媒，担纲文化交流重任，对深圳艺术学校来说不仅是荣誉，也意味着沉甸甸的责任。每次出访前，学校都会根据出访地的文化差异、欣赏习惯，制定不同的演出方案，并大胆进行创新。为了使外国观众在欣赏中国艺术时产生更强的共鸣，深圳艺术学校尝试用舞台剧的方法创编《二泉随想》、《春江花月夜》、《十面埋伏》等“乐舞”，受到了异域观众的热烈欢迎。

去年年中，受文化部委托，深圳艺术学校出访加勒比地区的特立尼达和多巴哥、巴巴多斯、苏里南、圭亚那等四国。在参加特立尼达和多巴哥钢鼓艺术节时，他们用二胡、扬琴等民乐与该国国家明星钢鼓团合作，共同演奏两国传统音乐作品，完美的融合让该国文化部长及现场观众听后赞叹不已。

今年，深圳艺术学校受深圳市文体旅游局委派，出访德国参加《格林童话》诞辰200周年和吉森国际舞蹈节活动。他们以中国舞与现代舞相结合的方式成功演绎了《格林童话》中《小红帽》、《弗劳凯莉》、《莴苣姑娘》、《侏儒妖》、《汉塞尔与格莱特》5个故事，全新的演绎方式在欧洲尚属首次，在当地引起强烈反响。

在多次文化交流活动中，深圳艺术学校与荷兰海牙的文化、教育部门有了交集，其精湛的艺术表现得到了荷兰朋友的认同。今年，海牙副市长专程来深圳，谋求在欧洲享有盛誉的海牙皇家音乐学院与深圳艺术学校展开教育合作的可能性。热情洋溢的荷兰客人为了表示合作的诚意，与深圳艺术学校签署了合作备忘录，决定在联合办学、教师互访、学生交流等方面达成全面伙伴关系。

“你们是友谊的使者，从你们的表演中我听到了中国文化的清晰讯号!”联合国教科文组织“文明间对话音乐协会”主席玛丽·玛达莎希在访问深圳艺术学校时如是说。

新校址带来新机遇

5进入初秋，在南山区僻静的一隅，深圳艺术学校的新校址正在紧锣密鼓地施工，目前除音乐厅之外的多数建筑均已封顶。约一年后，随着这处美丽新校园的投入使用，深圳艺术学校的发展将迈开更大的步伐，崭露更加璀璨的艺术风华。

新校址的规划、立项和建设，充分显示了市委市政府对艺术教育的重视，体现了市文体旅游局对深圳艺术学校未来发展的关心和支持。此前，建设于特区成立早期的深圳艺术学校由于面积有限，无法适应学校教育事业快速发展的需要，成为该校转型升级面临的一大难题。如今，新校址落成在即，面积达现校址的5倍，将使深圳艺术学校在教学硬件上得到质的提升，迈入新的发展时代。

如何未雨绸缪，迎接新校址带来的重要发展机遇?如何让师资力量、教学水平的“软件”跟上“硬件”发展的步伐?成为深圳艺术学校领导班子日日殚精竭虑的重要议题。

“人才，是艺术教育发展的‘第一生命线’”。在这种理念指引下，深圳艺术学校不断创新人才培养和引入机制，不拘一格，唯才是举。学校今年启动了文化课、管弦、声乐、民乐、基础理论等五个专业的教师招聘工作，一批新生力量成为学校的新鲜血液。在培训使用人才方面，采用以老带新、学术交流、开大师班等多种渠道，每年邀请30多个各艺术领域的专家学者来到学校举行大师班，让师生面对面地汲取营养。

但昭义教授是深圳钢琴教育的旗帜与泰斗。目前，年事已高的但昭义多数时间在家乡成都工作和生活。为了让但教授充分发挥他不可替代的作用，深圳艺术学校特事特办，创新教学模式，安排但昭义门下的学生前往四川音乐学院附中借读，在但昭义身边接受指点。

在陈萨、李云迪、左章、张昊辰的身后，谁来成为深圳钢琴在“后李云迪时代”的新星?这对招生工作形成了考验。引进天赋突出、潜质深厚的尖子学生，也列入了深圳艺校的重点日程。为此，去年11月，校领导专程前往湖北宜昌，在那里举行的长江钢琴音乐节上与年仅8岁的钢琴小天才王雅伦的父母当面商谈，将这名国内音乐界公认的神童引入到深圳艺校，使其成为深圳“天才钢琴少年”梯队的后备“武器”。

作为特区热土培育出的文化生力军，深圳艺术学校的跨越式发展是深圳文化进步的缩影，凝聚着市委、市政府、宣传文化部门和全市人民的无私支持与亲切关怀。深圳市文体旅游局局长岳川江上任伊始就到学校调研，充分肯定了深圳艺术学校的办学路线，提出许多建设性意见，鼓励艺校师生继承优良传统，勇于开拓创新，放开步子往前走。

回首来时路，洒满了艰辛的汗水;喜看今日校园，满园蓓蕾竞开。深圳艺术学校将继续探索艺术教育新路，将学校办成充分代表深圳文化水平和实力的全国驰名艺术中专，为深圳的文化大发展、大繁荣作出自己的贡献。记者 王俊